みすず書房

みすず書房の本

「白日の中のこの影。絵画は否定し、消去することはできるだろう。だが、芸術はそのとき、まさしく、いよいよその影をあらわにする。」
近現代美術史からポスト構造主義まで、分野を越えてラディカルな思考を遺した批評家、宮川淳。アンフォルメル、反芸術、ネオダダ、ポップアートなど、現代美術が最も賑やかだった1960年代の美術批評を精選してまとめる。没後30年をへて、いまなお輝きを失わない、イメージと観念への透徹した眼差し。
「それは論理というものの本質に属しているポエジーの明晰さというべきであろう」（建畠晢）。

目次

アンフォルメル以後
変貌の推移　　モンタージュ風に
反芸術　　その日常性への降下
“永遠の可能性”から不可能性の可能性へ　　ヴァレリアンであるあなたに
反芸術以後　　美術界の現状と今後
芸術・作品・批評
オブジェの象徴的メタフォア　　はじめてのジャスパー・ジョーンズ展を見て
絵画とその影
影の侵入
前衛芸術の新しい方向
不可能性の美学
不在の前衛と前衛の不在
ポップ・アート　　あるいはアメリカ美術の“幸福”
全体性への欲求　　タブローから《環境》へ
現代芸術は有効か
千円札裁判私見
絵描きが“機械”になりたがるわけ
芸術の消滅は可能か
透明幻想
手の失権　　シンボルとしての機械と手工的な思考
絵を見ることへの問い　　〈陳述〉と〈反陳述〉との交錯
絵画における近代とはなにか
一九一二年・パリ
一九四五年・パリ
パリ美術界で成功する方法

ポエジーの明晰さ　　建畠晢

著訳者略歴

＊ここに掲載する略歴は本書刊行時のものです。

宮川淳

みやかわ・あつし

1933年東京に生まれる。1955年東京大学文学部美術史学科卒業。1963年「アンフォルメル以後」によって美術出版社主催第4回芸術評論賞受賞。1969年より成城大学文芸学部助教授。1977年肝臓癌のため死去。享年44歳。著書に『鏡・空間・イマージュ』（美術出版社、1967年）、『紙片と眼差とのあいだに』（エディシオンエパーヴ、1974年）、『引用の織物』（筑摩書房、1975年）、『美術史とその言説』（中央公論社、1978年）、『宮川淳著作集〔全3巻〕』（美術出版社、1980-81年）など。訳書にベン・シャーン『文字をめぐる愛とよろこび』（美術出版社、1964年）、『ボンヌフォア詩集』（思潮社、1965年）、アンドレ・ブルトン『秘法十七番』（晶文社、1967年）、リパード編『ポップ・アート』（紀伊國屋書店、1967年）、ジョルジュ・バタイユ『沈黙の絵画——マネ論』（二見書房、1972年）などがある。

建畠晢

たてはた・あきら

1947年京都に生まれる。1972年早稲田大学文学部仏文学科卒業。美術批評家、詩人、国立国際美術館館長。詩集に『余白のランナー』（歴程新鋭賞）、『そのハミングをしも』、『パトリック世紀』（以上、思潮社）、『零度の犬』（高見順賞、書肆山田）。評論・エッセイに『問いなき回答』、『未完の過去』、『ダブリンの緑』（以上、五柳書院）などがある。